Как сай-фай «Проект «Аве Мария» стал главным фильмом года

Почему научно-фантастический фильм спровоцировал такие бурные дебаты в сети?

«Споры ведутся вокруг ряда тем, которые кажутся политическими», — отмечает эксперт индустрии, объясняя зашкаливающий уровень вовлеченности в соцсетях вокруг научно-фантастического фильма с Райаном Гослингом.

Популярность «Проекта «Аве Мария» (в  российском прокате «Проект «Конец света») продолжает стремительно расти после грандиозного стартового уик-энда в прокате, что дало мощный толчок для дискуссий в социальных сетях.

Научно-фантастический эпик режиссеров Фила Лорда и Кристофера Миллера с Райаном Гослингом в главной роли преодолел отметку в $80 млн в домашнем прокате за первые выходные, став самым успешным стартом в истории Amazon MGM Studios. Сценарий Дрю Годдарда, основанный на романе Энди Вейра 2021 года, рассказывает историю учителя естествознания Райленда Грейса (Гослинг), который объединяется с инопланетным другом Рокки в отчаянной попытке предотвратить гибель Солнца.

С выходом картины на экраны на зрителей обрушился шквал постов в соцсетях. Аудитория обсуждает абсолютно всё, что только можно себе представить: качество фильма и первоисточника, частоту и уместность шуток, предполагаемый политический подтекст, позиционирование США на мировой арене, выбор Гослингом проектов и послужной список режиссеров — и это лишь малая часть тем.

— Всё, что провоцирует споры — особенно если у франшизы или конкретных создателей есть фанатично преданная аудитория, — будет безжалостно продвигаться алгоритмами, — объясняет в интервью Джордан Левин, бывший генеральный директор телеканала The WB и студии AwesomenessTV. — Дискуссии ведутся вокруг ряда тем, имеющих явный политический окрас. Сама идея международной кооперации сегодня выглядит как повод для дебатов. Концепция науки, основанной на фактах (что является фундаментом произведений Энди Вейра), в наши дни вызывает массу разногласий, особенно мысль о том, что наука в принципе способна решить наши проблемы.

Левин, который в свое время работал с Лордом, Миллером и Годдардом (сценаристом «Баффи — истребительницы вампиров») на The WB, добавляет:

— А если заглянуть в сообщества синефилов, то там вовсю обсуждают: «Жив ли еще традиционный поход в кинотеатр или уже мертв?». Я видел огромные ветки споров о том, станет ли фильм классикой научной фантастики наравне с великими шедеврами. Другие же утверждают, что картина заискивает перед зрителем, а юмор в ней неуместен. Идут споры и о методах производства: многие в восторге от того, что создатели использовали практические декорации и кукол-аниматроников, а не просто нарисовали всё с помощью графики (CGI).

За последние 12 месяцев подобные яростные баталии в соцсетях вызывали и другие релизы, включая экранизацию «Майнкрафт», «Грешников», «Супермена» и «Оружие». Однако невероятный разброс тем для обсуждения оригинального проекта, привлекающего зрителей всех возрастов, делает дискурс вокруг «Проекта «Аве Мария» особенно примечательным.

Некоторые эксперты индустрии считают, что отсутствие привязки к уже существующей киновселенной (IP) сыграло фильму на руку, открыв безграничные маркетинговые возможности перед релизом. Команда «Аве Марии» активно создавала уникальные промо-поводы: например, вирусные ролики, где Гослинг участвует в интеллектуальном шоу Jeopardy! (аналог «Своей игры») или демонстрирует навыки броска мяча для американского футбола.

— За этим здорово наблюдать, — говорит Рассел Шварц, бывший президент по кинотеатральному маркетингу New Line Cinema. — Прелесть оригинального кино без франшизы заключается в том, что вы можете выстраивать концепцию с нуля, задаваясь вопросом: «С какими брендами и компаниями нам лучше всего запартнериться?». Это гораздо более творческий подход к продаже фильма, чем когда вы связаны рамками старой интеллектуальной собственности и работаете с заурядными, привычными партнерами. Думаю, ребята из MGM просто в восторге от такой возможности, а готовность Райана во всем этом участвовать невероятно радует.

В свое время Шварц руководил маркетинговой кампанией «Дневника памяти» — драмы 2004 года, ставшей первым крупным хитом Гослинга в главной роли. Тогда он смог воочию убедиться, насколько серьезно актер относится к продвижению своих фильмов. Шварц вспоминает, как основателю New Line Cinema Бобу Шэю не понравился постер «Дневника памяти», на котором бородатый Гослинг обнимал Рэйчел МакАдамс, и он потребовал убрать растительность на лице.

— Шэй сказал: «Никто не пойдет смотреть это кино, потому что герой с бородой», поэтому я стер бороду в фотошопе, — рассказывает эксперт по маркетингу. — Я показал результат Райану, и он ответил: «Я вообще не буду участвовать в промо-кампании, если вы не вернете мне бороду».

Разумеется, борода благополучно вернулась на место.

Видных деятелей, специализирующихся на космическом контенте, совершенно не удивляет, что «Проект «Аве Мария»» доминирует в сетевых обсуждениях, учитывая, как филигранно фильм развивает свой сюжет и насколько уникален в нем инопланетный друг главного героя. «Я много обсуждал этот фильм с Энди [Вейром], и мы даже немного поговорили о его следующей книге, — делится Крис Хэдфилд, астронавт в отставке и автор бестселлера-триллера «Финальная орбита». — Я очень рад, что создатели приложили столько усилий, чтобы сделать картину максимально визуально реалистичной и захватывающей. Искусный подход к изображению инопланетянина оставляет место для воображения, но при этом дает достаточно деталей, чтобы по-настоящему разжечь ваше любопытство».

Агрессивные маркетинговые кампании и излишний шум в соцсетях иногда несут в себе риск отторжения у аудитории. Возможно, именно это сыграло злую шутку с фильмом студии А24 «Марти Суприм» и исполнителем главной роли Тимоти Шаламе, которых в этом году полностью прокатили мимо «Оскара», несмотря на девять номинаций. «Это немного отличается от того, как Тимоти Шаламе жестко продавливал свои условия студии А24 в плане ведения кампании, — отмечает Шварц, сравнивая два недавних релиза. — Очевидно, что Райан действовал в полной гармонии с командой MGM».

Неугасающая популярность «Проекта «Аве Мария» также подогрела интерес к реальным космическим исследованиям, включая предстоящий запуск миссии «Артемида-2» (Artemis II), которая станет первой лунной экспедицией NASA за более чем 50 лет.

— Этот и подобные ему фильмы — отличный способ познакомить людей с довольно сложными концепциями, — говорит создатель контента о космосе Коби Браун. — В фильме и книге мы говорим о жесткой инопланетной молекулярной биологии, о том, как может быть разрушено Солнце, как работает межзвездное сообщение и замедление времени. Всё это очень сложные вещи, но для многих фильм может стать первым соприкосновением с подобными темами, после которого им захочется узнать больше.

Несмотря на сложную научную составляющую, одним из факторов, увеличивших количество постов о «Проекте «Аве Мария», стало то, что фильм привлек семейную аудиторию (что, вероятно, изначально не было главной целью рекламной кампании).

— Подозреваю, что создатели снимали кино для любителей фантастики и фанатов Райана Гослинга, а в итоге получили семейный хит, — рассуждает Шварц. — Как бы то ни было, ажиотаж вокруг фильма подтверждает: зрители по-прежнему жаждут чего-то свежего. Когда фильм становится таким приятным сюрпризом, сарафанное радио творит настоящие чудеса. Обсуждения будут продолжаться и продолжаться. Этот фильм с нами надолго.

Примечания:

1. Феномен «науки как политики». Наблюдение Левина о том, что «сама идея международного сотрудничества стала предметом политических дебатов», отражает глубокий сдвиг в американском общественном дискурсе. В эпоху после пандемии и на фоне растущего скептицизма к научным институтам фильм, в котором учёный-одиночка спасает человечество с помощью метода проб и ошибок, сотрудничая с инопланетным существом, неизбежно воспринимается через призму «культурных войн». То, что было бы аполитичным сюжетом в 1990-е, в 2026-м стало манифестом.
2. Рокки — инопланетный персонаж фильма, представляющий расу «эридиан» — один из ключевых факторов успеха как романа, так и экранизации. В книге Уира Рокки не может видеть и общается с помощью звуковых нот; его дружба с Грейсом — эмоциональное ядро произведения. Упоминание «кукольной аниматроники и практических декораций» (а не чистого CGI) — часть дискуссии, восходящей к «Мандалорцу» и возрождению интереса к физическим эффектам в эпоху цифровой усталости.
3. Дрю Годдард — сценарист и режиссёр, автор «Хижины в лесу» и сценарист «Марсианина» (также по книге Энди Уира). Его участие в «Проекте «Здравствуй, Мария»» — логическое продолжение плодотворного творческого союза с Уиром. Годдард известен умением балансировать жанровое развлечение с интеллектуальной глубиной.
4. Крис Хэдфилд — канадский астронавт, ставший интернет-сенсацией после того, как записал кавер на Space Oddity Дэвида Боуи на борту МКС в 2013 году. Его поддержка фильма — значимый знак одобрения со стороны научного сообщества.
5. «Артемида II» — миссия NASA, которая должна отправить четырёх астронавтов в облёт Луны. Первоначально запланированная на 2024 год, она неоднократно переносилась. Упоминание миссии в контексте успеха фильма иллюстрирует давно известный «эффект кино на космос»: фильмы вроде «Аполлона 13», «Гравитации» и «Интерстеллара» традиционно повышают общественный интерес к реальным космическим программам.
6. Анекдот о бороде Гослинга — прекрасная иллюстрация актёрской принципиальности, но также и урок маркетинга: «Дневник памяти» заработал 115 миллионов долларов при бюджете в 29 миллионов и стал культовым романтическим фильмом поколения. Борода, как выяснилось, зрителей не отпугнула.
7. IP vs. оригинальный контент. Наблюдение Шварца о преимуществах «фильма без IP» — важный контрапункт к индустриальной ортодоксии, согласно которой только франшизы способны обеспечить крупные стартовые уикенды. Успех «Проекта «Аве Мария» (наряду с «Оппенгеймером» и «Барби») свидетельствует о том, что оригинальные проекты с сильным авторским видением и звёздной силой по-прежнему способны конкурировать с сиквелами и вселенными.
8. «Проект «Аве Мария» Энди Вейра — научно-фантастический роман о школьном учителе Райланде Грейсе, который просыпается с амнезией на космическом корабле. Вспоминая, он осознаёт, что должен спасти Землю от микроорганизмов-«астрофагов», питающихся Солнцем. Объединившись с инопланетянином Рокки, Грейс ищет решение, преодолевая научные и межзвёздные трудности.

   Основные сюжетные линии:
   • • Амнезия и миссия: Райланд Грейс приходит в себя в глубоком космосе, его коллеги мертвы. Постепенно возвращается память: он — участник самоубийственной миссии «Аве Мария», направленной к звезде Тау Кита, чтобы найти способ остановить «астрофагов», вызывающих ледниковый период на Земле.
     • Первый контакт и дружба:
       У Тау Кита Грейс встречает корабль инопланетянина (Рокки), чей мир также страдает от паразитов. Несмотря на языковой барьер, они начинают сотрудничать, строя дружбу на научных знаниях.
   • Научное спасение: Герои выясняют, что существует подвид организмов («таумёбы»), пожирающий астрофагов. Грейс и Рокки успешно разрабатывают метод борьбы с паразитами.
   • Выбор и финал: Узнав о проблемах с топливом, Грейс выбирает спасение инопланетного друга, отправив результаты исследований на Землю. Земля спасена, но Грейс остаётся на планете Рокки, становясь учителем для маленьких инопланетян.